No coração da Avenida La Mar, em Miraflores, Lima, nos encontramos em escritórios modernos onde está localizado o atelier do designer peruano Andrea Llosa. Em um bate-papo agradável e através das linhas a seguir conheceremos mais sobre sua visão de moda.

C: Como você decidiu voltar para a passarela?

R: A verdade é que eu achava que já tinha feito desfiles suficientes (risos). Mas, havia duas coisas que me interessavam. A primeira é que a pessoa de El Rastrillo está perto de mim e gostei da última edição dele; e também, meus filhos já tinham crescido nesses anos e eu queria dar a eles a experiência. Eles não puderam estar nas minhas passarelas porque eram muito jovens e eu queria que eles fizessem parte do meu trabalho. Esta foi uma oportunidade perfeita. Foi uma decisão pessoal.

C: Qual foi a participação das crianças? Eu entendi que eles estavam envolvidos em alguns projetos.

R: Sim. Não é que eu disse a eles o que eles iriam fazer (os designs). Eu estava fazendo gravuras e juntei as pinturas que eles fizeram durante o ano. Não só os que eles fizeram durante a pandemia, mas os da escola, e eu pedi ao professor de artes deles e eles me enviaram. Entre todos nós, dissemos quais eram seus favoritos e eu disse a eles que vou tentar. Eu não queria prometer algo a eles e depois não funcionar. Eu disse a eles que vou fazer alguns tecidos com as estampas, eles disseram que sim. Trouxe para cá, mostrei o tecido e eles adoraram. Depois fiz as roupas para a coleção. Eu queria que eles se sentissem criativos, para ver que eles também poderiam desenvolver esse lado. Eles ficaram empolgados ao ver que as estampas estariam na passarela.

C: Como você se sentiu ao vê-lo com seus filhos já na passarela?

R: O que eu mais gostei foi de ter a roupa em si. Também tá bonito na parada, mas quando eu vi o tecido com a estampa que a minha Mattia fez, falei que era lindo ou quando o Ricky, que fez o mundo. No final foi isso, saber que algo interessante pode sair do que você quiser.

C: E agora depois da pandemia, qual é a sua projeção?

R: É o que eu decido coleção por coleção, a marca é forjada e posicionada em um espaço. Entrei nessa relação com a moda, mas aos poucos me inspirando em coisas diferentes. Seja arte ou pintado por nós. Ter uma marca que tenha uma relação entre arte e moda, que é o que eu quero fazer a longo prazo.

C: Para ti, qual é a evolução que tens sentido relativamente à última coleção?

R: Agora todas as estampas são feitas por mim, não faço nenhum tecido que não seja meu. É isso. Primeiro comecei com uma estampa minha, depois coloquei duas. Até que tenha sido cem por cento. A evolução, no final, também acho que passou de roupas oversize para roupas versáteis. Eu caminhei para chegar a isso, roupas elegantes, mas confortáveis, que no final você pode usar a qualquer momento e em qualquer tipo de mulher que é o objetivo final. Que uma garota de quinze anos pode usá-lo como uma senhora de setenta. E acho que cheguei a isso. Agora o que você tem que ver é como essa mesma ideia pode ser transformada e te dar algo novo. A reação tem sido muito boa. Acho que encontrei o público que quer se vestir dessa maneira, e esse público, a cada temporada, está aberto para ver o que há de novo.

C: Você acha que seu público cresceu com você?

R: Um novo público chegou. Após a colaboração que tivemos com Ripley. E há mais público. Eu conhecia meus clientes. Agora o público é muito mais amplo.

C: Que mensagem você acha que passa para as mulheres através da moda?

R: Acho que uma coisa básica é como a liberdade do corpo e do movimento. Acima de tudo a versatilidade. Com a mesma roupa que você está no trabalho e vai buscar seu filho na escola, e com a mesma roupa que você vai jantar. Tenha a tranquilidade de se sentir bem vestido e estar bem em todas as situações. Temos sorte que, graças aos nossos padrões, capturamos um espectro muito grande de tipo de corpo e é maravilhoso no final e você não vai para um tipo específico de mulher. E acho que uma das coisas de que gosto é que não persigo a tendência. Sei que não vou ser igual a ninguém, porque tudo parte de mim e pode ou não coincidir com a tendência atual, mas não é essa a minha motivação. Isso o torna mais exclusivo, é por isso que meu mercado é mais de nicho e muito mais pessoal.